A park for parking

Massa Salvatge

Reyes Pe is the artist selected to undertake the commission for Structures of Affection

Mucha gente nos ha preguntado desde que empezamos este proyecto: ¿pero Parke Alcosa no es un parque de verdad? Y resulta que sí lo es, porque preguntando qué hace que un parque sea un parque, cuáles son los requisitos mínimos, salen antes las palabras personas, amigues, juego, cuidados… que las palabras tobogán o columpio. Así que, tras el proceso de mediación que hemos estado desarrollando a lo largo del último año, las comitentes de Estructuras de Afecto han decidido encargar un parque para Parke. 

En nuestra investigación sobre los parques que existen, los que desaparecieron en la DANA, los que han vuelto, cuáles son en los que más se juega y cuáles en los que menos, hemos descubierto que hay parques que se llevó la riada y que han vuelto convertidos en parkings, que de forma altruista pero con un poquito de publicidad algunos colectivos como una asociación de cazadores o la família Roig han pagado la reconstrucción de algunos otros y, sobre todo, que aparecen y desaparecen sin preguntar a nadie qué opina sobre ellos. 

Así que nos preguntamos:  ¿cómo el arte puede hacer que Parke se parezca más a un parque? 

El objetivo inicial del proyecto respecto al encargo de artista consistía en generar estructuras simbólicas como tótems o representaciones simbólicas del relato colectivo o la genealogía del espacio. Queríamos contar Parke Alcosa a través de la ocupación del espacio público y pasar de la urgencia y de la necesidad al deseo través del deseo y la mirada vecinal hacia los espacios comunes. Buscábamos la construcción de nuevas ágoras temporales… y, en general, estructuras que sostengan en un plano simbólico pero también práctico los nuevos espacios comunes.  

Ahora, tras un año de trabajo, creemos que el juego es clave en estas estructuras y que definir “un parque” es un ejercicio creativo que nos puede ayudar a generar un proceso colectivo de creación y pensamiento para pensar sobre las estructuras que sostienen el barrio. 

El juego es un ejercicio creativo, no productivo, centrado en el disfrute. Es la puerta al deseo, es un espacio colectivo o solitario, es indispensable y a veces invisible. El juego necesita de un espacio pero este espacio puede ser también simbólico, nómada, grande, pequeño o incluso invisible. El juego es imaginación y nos permite pensar nuevas alternativas a la realidad actual, otras narrativas posibles para desear un futuro diferente. 

Las infancias y los jóvenes son centrales en la actividad de la Koordinadora de Kolectivos del Parke y en la actividad de Massa Salvatge. Una mirada antiadultista del barrio es imprescindible para entender muchas de las estructuras que se dan, los afectos y cuidados de los que se hacen homenaje y las luchas que se reclaman. 

Entonces, ¿qué es lo que define un parque? Son las estructuras físicas que reconocemos como tal, es una estética colorida que contrasta con los edificios que le rodean, es un espacio delimitado donde nos sentimos más seguras, es un espacio de libertad, es una hora del día concreta, es un espacio propio en la ciudad… El parque también es un espacio de cuidados colectivos, de encuentro, de afectos. 

Buscábamos una artista que pudiera hacer una obra que sea un homenaje simbólico a todo aquello reproductivo que sostiene Parke. Y le pedimos lo siguiente: 

Debe ser una estructura o varias, móviles. 

Pueden ir unidas a personas u objetos pero deben ser desplazables. 

Ha de poder jugarse, tocarse y guardarse. 

Nos gustaría que suponga un contraste estético con el paisaje.

Debe ser para todas las personas de todos los tamaños y edades. 

Se relaciona con los espacios y los interviene de alguna manera.  

*Claves del encargo: juego, parque, afectos, espacio público, homenaje, estructura. 

Y encontramos a la mejor candidata posible para jugar juntas: Reyes Pe, una persona que entiende el juego de forma muy similar a nosotras, que trabaja de forma participativa en su obra y que es una artista antiadultista casi sin quererlo. Y así, en una simbiosis perfecta tras unas pocas semanas juego, reivindicación, arte y participación, Reyes Pe, mediadoras y comitentes salimos  de paseo por Parke en el preludio de lo que, seguro, será la obra. 

Reyes Pe es una artista cuyos proyectos instalativos se centran en investigar la percepción humana más allá de la vista, especialmente a través del tacto utilizando principalmente materiales textiles. Desde el año 2013 ha mostrado sus instalaciones y piezas de arquitectura efímera en formato expositivo en varios espacios de ciudades como Madrid, València, Castelló y Barcelona. Destaca su trabajo como artista fallera experimental a partir del desarrollo del arte textil. Desde hace casi diez años, Reyes Pe se ha centrado en la resignificación de las fallas, incluyendo y empujando, en un espacio tradicionalmente ocupado por hombres, visiones innovadoras, feministas y centradas en la diversidad. Realiza todas sus obras a partir de restos propios o colectivos e intentando generar el menor residuo e impacto posible con una clara perspectiva ecologista y respetuosa con el medio ambiente.